Robert Brandt

Opgegroeid tussen twee culturen – de Nederlandse en de Indische – heeft hij altijd gezocht naar een balans tussen deze werelden. Vanuit dit spanningsveld ontstond op latere leeftijd de behoefte om werk te creëren dat juist vanuit dit dubbele perspectief spreekt. Zijn sculpturale composities, waaronder bollen en schalen, zijn treffende voorbeelden van deze benadering: zij verbeelden het gesprek. Niet alleen de gesprekken die hij met anderen voert, maar ook de innerlijke dialogen en de voortdurende zoektocht naar identiteit.
Zijn eclectische manier van werken biedt ruimte om te onderzoeken welke materialen elkaar kunnen versterken en in welke compositie het geheel uiteindelijk tot rust komt. Hij gaat een dialoog aan met het materiaal, benut de karakteristieke eigenschappen ervan bewust en bouwt zo aan weloverwogen, harmonieuze constructies. Vaak begint het proces intuïtief, waarna hij via een meer technische benadering toewerkt naar een verbluffend eindresultaat. Dit leidt tot composities waarin uiteenlopende materialen samenkomen. Hij werkt voornamelijk met cortenstaal, roestvast staal, steen, hout en brons.
Inspiratie haalt hij uit zijn directe omgeving, uit maatschappelijk relevante gebeurtenissen en uit persoonlijke ervaringen die hem raken. Deze impulsen vormen het vertrekpunt voor het beeldend vertalen van emoties en verhalen. De veelzijdigheid van zijn materiaalgebruik stelt hem telkens opnieuw in staat om diepere lagen van introspectie en expressie te onderzoeken. Eenheid in verscheidenheid is daarbij zijn leidende motto.
Brandt ziet 2025 als het begin van een nieuw tijdperk in zijn kunstenaarschap. Hij laat zich inspireren door zijn reizen – met name naar Zuidoost-Azië en Scandinavië – en door de dynamiek en intense interacties tussen mensen tijdens de pandemie. Deze invloeden vormen een rijke voedingsbodem voor nieuw werk, waarin culturele reflectie, vormexperiment en materiaalonderzoek elkaar blijven versterken.