Mika van Vonderen

Expositie is afgelopen

Betaalbare Kunst, Galerie Kunst 2001, Badhoevedorp

Tentoonstelling 23-11-2018 t/m 16-12-2018 > Badhoevedorp
Mika van Vonderen Betaalbare Kunst, Galerie Kunst 2001, Badhoevedorp
COCKY HOFFER - HIETBRINK KERAMIEK • HANNEKE
RIJKS HOUTEN OBJECTEN • MIKA STAM-VAN VONDEREN
SCHILDERIJEN • RINA DE RAADT-VOORTMAN SIERADEN •
PETRUS GRIEPINK PORSELEIN • RUI WEERKAMP
LICHTKUNST • PETER JANSSEN FOTOGRAFIE

Van vrijdag 23 november tot en met zondag 16 december 2018 vindt
de jaarlijkse tentoonstelling “Betaalbare Kunst” plaats waarin zeven
kunstenaars hun werk laten zien in verschillende disciplines.
De werken zijn zo uitgekozen dat iedere bezoeker zijn of haar hart
kan ophalen om iemand of zichzelf te onthalen met een geschenk in
allerlei variaties.
De aangekochte werken kunnen direct worden meegenomen. De
tentoonsteling wordt geopend op zondag 25 november om 16.00 uur.

Cocky Hoffer-Hietbrink maakt objecten en
beelden van keramiek, enerzijds strakke en
industriële objecten van uiteenlopende materialen,
zoals oud ijzer, roestige elementen of
delen van oude materialen, bewerkt met
engobes, oxides en pigmenten. Anderzijds
maakt zij figuratief werk, zoals momenteel het
project “On the move”, een serie van oorspronkelijke
zeepaardjes die een eigen leven
gaan leiden, doordat de vormen langzamerhand
veranderen van realistisch naar vervreemdend
en meer kleur en glans hebben.
Hanneke Rijks maakt “kunst met hout en
humor” en dat is wat haar drijft in haar werk
als kunstenaar. Sinds 1990 is zij werkzaam als
meubelrestaurator in een houtwerkplaats in
een voormalig kinderbadhuis in Amsterdam-
W. In 2014 begon zij met het zelf creëren van
houten kunstobjecten met als favoriete materiaal
het berkenmultiplex, dat mooi strak is af
te werken, en favoriet vanwege de lichte kleur
in combinatie met het kleurverschil van de
lagen. De objecten zijn vaak gebaseerd zijn
op optische illusies, puzzels, paradoxen en
kleuren.
De serie schilderijen “Down Under” van Mika
Stam-van Vonderen is gebaseerd op de
wonderen van de onderwaterwereld, die
voor haar inherent zijn aan de beleving van
het motorrijden.
De schilderijen zijn vervreemdende, licht
abstracte beelden op uiteenlopende formaten
van doeken. Zij gebruikt diverse ondergronden,
zoals houten panelen en beton. Mika is
niet gefocust op de techniek, maar creëert
ruimte voor toeval en een eigen interpretatie
van de toeschouwer.
Aanvankelijk maakte Rina de Raadt-Voortman
met synthetische klei voorstellingen in
miniatuur. Sinds 1995 ontwerpt zij sieraden
van synthetische klei, waarbij de eenvoud van
vorm en kleur centraal staat. Met klei, dat
haar altijd geboeid heeft, kan je dingen laten
ontstaan terwijl je bezig bent en niet volgens
een bepaald plan. Steeds is zij op zoek naar
nieuwe materialen en verrassende combinaties.
De materiaalkeuze maakt het mogelijk
sterk te variëren in vorm en toepassing.
Het merendeel van het porselein van Petrus
Griepink is met de hand opgebouwd uit
tientallen laagjes porseleinklei, die hij van te
voren heeft ingekleurd met hittebestendige
keramische kleurstoffen die op 1260 graden
worden meegebakken. De zuiverheid van het
materiaal, de mogelijkheden om flinterdun en
uitdagend te werken, spreken tot de verbeelding.
Hoe dan ook blijft het werken met porselein
een niet eenvoudige klus. De materie
heeft zijn eigen wetmatigheden en vraagt
naast materiaalkennis en technische vaardigheid
ook een gezonde portie creativiteit en zin
voor vormgeving om te kunnen komen tot
een “eigen manier van werken”.
Rui Weerkamp creëert in zijn lichtkunst
spectrale kleurobjecten die door de langzame
verandering binnen het RGB kleurenspectrum
verschillende aspecten van het ontwerp naar
voren laten komen.
Als kunstenaar/fotograaf is Peter Janssen
een autodidact. Zijn oog voor leven, dood,
licht, donker, structuur en schoonheid van
details brengt hem doorlopend in een staat
van verwondering. In en door zijn werk probeert
hij de chaos aan indrukken te catalogiseren
en die verwondering om te zetten in
een voor hem overzichtelijk landschap van
gevoel door beeld. Peter exposeert fotoinstallaties
op canvas met een 3D afwerking.
Mika van Vonderen Haarlem

Van geconcentreerd gepriegel tot de ultieme vrijheid
Portretten van mens en dier door Mika van Vonderen
Mika van Vonderen (1970) is een dromer. Dromend over vrijheid groeide ze als boerendochter op in het Noord-Brabantse plaatsje Zeeland als middelste van een gezin van vijf. Als een vlindertje dwarrelde ze door haar vrije jeugd. Wel een koppige vlinder. “Ik deed het op mijn manier of niet.” Ze was altijd bezig met ‘mooie dingen maken’: schilderen, frummelen met allerlei materialen, hutten bouwen en vlechten met rietgras.
Onbekende wegen
Na haar pubertijd begon eindelijk haar weg naar de vrijheid. Ze volgde in Nijmegen de opleiding Mode en Kleding. Urenlang in een naaiatelier doorbrengen volgens een vast stramien zorgde voor een benauwd gevoel. Het tekenen en schilderen sprak haar aan, dus maakte ze de overstap naar een opleiding voor Reclame en Presentatietechnieken. Hier kwam ze in aanraking met onder andere fotografie en decorbouw en ontwikkelde ze haar grafische blik. Rond deze tijd bewandelde ze onbekende wegen, deed vrijwilligerswerk met jongeren, werkte voor verschillende uitzendbureaus en verkocht zelfs een periode kunst van deur tot deur in Berlijn. Niets was haar te gek!
Down to earth
Ondertussen schilderde ze portretten en bleef de kunstacademie haar trekken. Na een oriëntatiecursus aan de kunstacademie in Den Bosch volgde ze de docentenopleiding Beeldend 2e graads aan de Fontys Hogescholen in Tilburg. Met haar brede achtergrond kwam ze in het onderwijs terecht. Terug naar de structuur. “Kinderen zijn puur in hun reacties. Ze flappen er alles uit. Ik leer hun tekenen en schilderen en zij houden mij down to earth.” Maar haar vrije werk raakte op de achtergrond en de ongebondenheid begon te roepen.
Tijd om los te laten
In 2011 gooide ze het roer om. Tijd om los te laten. Voor haarzelf te beginnen. Vanuit dit gevoel ontstond de Eierenserie. “Ik moest letterlijk mijn ei kwijt.” Donkere achtergronden met de focus op het voorwerp. En titels met verstopte humor die je een spiegel voorhouden. Want hoe vrij staan wij in het leven? Ook de Snuitenserie is in deze periode tot stand gekomen. “De vormen en de structuur van de huid van de varkens uit de stal zijn mij altijd bijgebleven. Ondanks dat ze opgesloten zitten, voel je de ongeremdheid in de beesten zelf.”
Gedetailleerde portretten
Naast het autonome werk schildert Mika in opdracht portretten van mensen en dieren. Gedetailleerd bouwt ze de doeken op aan de hand van een foto. Vlakken, lijnen, penceelstreken. Geheel gefocust op de techniek.
Abstractie
In haar recente passie, motorrijden, komen deze tegenpolen samen. “Helm op mijn hoofd en gaan.” Constant gefocust. Geen ruimte voor andere gedachtes. En tegelijkertijd één worden met de omgeving, het universum. Is dit de ultieme vrijheid? Haar motor creëert lef en heeft invloed op haar werk. In de serie Down Under maken de eieren en snuiten plaats voor de onderwaterwereld. Vervreemdende beelden. Meer abstractie.
Uiteenlopende formaten van doeken. Diverse ondergronden zoals houten panelen en beton. Minder gefocust op techniek, maar meer ruimte voor toeval en eigen interpretatie van de toeschouwer.
Mika is altijd aan het tekenen, vastleggen en registeren. Tijdens haar reizen naar onder andere India en Marokko, de landen waar je altijd wordt verrast door het onverwachte en de controle moet loslaten. Maar ook tijdens haar bevrijdende motorritten gaat haar schetsboek mee. De controlfreak met de drang naar ultieme vrijheid. Na al die jaren dus nog steeds die koppige, creatieve vlinder.
Door Marjolein Blaauwbroek

Werk in opdracht:
Het schilderen in opdracht is veelzijdiger. Naar voorbeeld schilder ik alles na, op doek, plafond of andere voorwerpen. Door goed te luisteren naar de opdrachtgever, wat zijn / haar wensen en ideeën zijn, probeer ik via schetsen dát weer te geven wat zij in hun hoofd hebben.
Na goedkeuring van de schetsen komt het eindproduct tot stand.

Lessen en workshops:
Naast het maken van vrij werk en schilderen in opdracht, kunnen mensen van 6 tot oneindig jaar oud bij mij terecht voor teken- en schilderles.
De lessen kunnen individueel dan wel in groepsverband plaatsvinden.
Met regelmaat organiseer ik ook workshops, zowel in mijn atelier als op locatie.
Bijvoorbeeld; als je op zoek bent naar een leuke teambuilding activiteit met een groep groter dan 10 personen, dan kom ik naar je toe.
In mijn atelier heb ik ruimte voor groepen tot max. 10 personen.
Workshops worden op thema gebaseerd en uitgewerkt.

Meer:
Nieuwsgierig naar meer MikaKunst?
Iedereen is van harte welkom om op afspraak een kijkje te komen nemen in mijn atelier.
Onder het genot van een kopje koffie of thee zal ik met plezier mijn werk laten zien en meer hierover vertellen.

Vriendelijke groet,

Mika

Openingstijden

woe. 9:00-18:00
do: 9:00-12:00
vrij: 9:00-18:00
overige avonduren en zaterdagen op afspraak

Stuur een bericht naar Mika van Vonderen