Mijn werk weerspiegelt zowel persoonlijke verhalen als universele thema's, waarbij elementen worden gemengd van mijn eigen ervaringen en ik tegelijkertijd kijkers wil uitnodigen om verbinding te maken met hun eigen. Elk schilderij begint als een reflectie op momenten of emoties uit mijn leven, maar mijn doel is niet om een vast verhaal op te leggen. In plaats daarvan probeer ik een essentie vast te leggen: een gevoel, sfeer of herinnering die openstaat voor interpretatie, zodat anderen zichzelf in de beelden kunnen herkennen.

Met een mix van grafische figuratieve elementen en meer abstracte vormen, balanceer ik precieze, gedurfde penseelstreken met opzettelijke vaagheid. Mijn proces begint vaak met referentiebeelden van online bronnen, tijdschriften of mijn eigen foto's, die dienen als springplanken in plaats van bestemmingen. In plaats van een directe gelijkenis te creëren, vertaal ik deze bronnen naar canvas of houten panelen, waarbij ik ze hervorm om een meer ambiguë, emotionele waarheid over te brengen.

In het hart van mijn werk ligt de wens om elk beeld te destilleren tot de essentie van zijn emotionele kern, waardoor onthuld wordt wat er onder de oppervlakte ligt. Door gedefinieerde vormen te combineren met abstracte gebaren, creëer ik composities die een gevoel van introspectie, herinnering en de onzichtbare facetten van alledaagse momenten oproepen. Titels kunnen aanwijzingen geven, suggesties doen zonder betekenis op te leggen. Ze werken samen met de beelden, en leiden de kijker naar een interpretatie terwijl ze ruimte laten voor individuele reflectie. Op deze manier probeert mijn werk een gedeelde verbinding op te roepen, waarbij kijkers worden uitgenodigd om hun eigen verhalen en ervaringen in het stuk te brengen, waardoor een dialoog ontstaat tussen kunstenaar en kijker die diep persoonlijk maar toch breed herkenbaar is.