/.../ For Krystyna Ziach photography is the medium through which she fuses the varied constituents of her work – painting, performance, concept and later also assembly and sculpture – to a new whole. Through photography she can join the heterogeneous parts and give the art work a new identity./.../ In her art work she always made use of dualities, brought contradictions together, in order to allow us to form an opinion. In her work she combined corporality with geometry, sensuality with science, concrete matters with abstraction./.../
A Chamber of Mirrors / Krystyna Ziach, Reinhold Misselbeck, former curator for photography and new media at the Museum Ludwig, Cologne

My work consists of autonomous conceptual photo works, photo sculptures – monumental spatial constructions or installations in which photos are incorporated – and video sculptures. From the start my work has mostly been a quest for the coherence between the arts of photography, video, painting and sculpture, this consistent with the disciplines I studied earlier. I make my work mainly in series with different themes and points of departures. Within the conceptual framework I give free rein to my intuition and my emotion. My work of recent years centers on human vulnerability and transience. Opposites such as individual / collective and anonymous/personal also play a part in my work. Upon closer consideration though, they also try to make the more general, collective store of images and memories visible, thus creating an interaction between the individual and the collective memory. The quest for the transformation from the material to the spiritual is a motive in my work. In this way images are created that act as a mediator between mind and matter, nature and culture, the conscious and the unconscious, between dream and reality.

/.../ Pour Krystyna Ziach la photographie est le médium à l’aide duquel elle soude les composants variés de son œuvre – la peinture, la performance, le concept et plus tard aussi l’assemblage et la sculpture – en un ensemble nouveau. A travers la photographie elle peut joindre les éléments hétérogènes et donner à l’œuvre d’art une nouvelle identité. Dans son œuvre, Krystyna Ziach a toujours montré des dualités, assemblé des contradictions, à fin de nous permettre de former une opinion. Dans les œuvres elle a combiné le physique avec la géométrie, la sensualité avec la science, le concret avec l’abstraction /.../
A Chamber of Mirrors / Krystyna Ziach par dr. Reinhold Misselbeck, le conservateur de la photographie et nouveaux media du Museum Ludwig, Cologne

Mon œuvre consiste en plusieurs séries de photos autonomes, photo-sculptures, constructions spatiales avec des photos intégrées et vidéo-sculptures. Dès le début j’ai cherché dans mon œuvre un lien entre la photographie et la peinture/la sculpture, ceci en cohérence avec mes études préalables. Dans ce cadre conceptuel je laisse mon intuition et mon émotion s’épanouir. Ces dernières années mon œuvre est centré sur la vulnérabilité humaine et l’éphémère. Les oppositions telles que l’individuel/ le collectif et l’anonyme/ le personnel jouent aussi un rôle. Par ailleurs j‘essaie de rendre visible le stock collectif d’images et de souvenirs plus communs, ce qui crée une interaction entre la réminiscence individuelle et collective. La quète de la transformation du matériel vers le spirituel est un motif dans mon œuvre. De cette façon apparaissent des images qui servent d’intermédiaire entre l’esprit et la matière, la nature et la culture, le conscient et l’inconscient, le rêve et la réalité.

/,,,/ Voor Krystyna Ziach is fotografie het medium waarmee zij de verschillende bestanddelen van haar werk – schilderkunst, performance, conceptuele kunst en later ook assemblage en beeldhouwkunst – kan laten versmelten tot een nieuw geheel.
Via de fotografie kan zij de heterogene delen samenvoegen en zo het kunstwerk een nieuwe identiteit geven/,,,/
A Chamber of Mirrors/ Krystyna Ziach, Reinhold Miesslbeck, voormalig curator voor fotografie en nieuwe media van het Ludwig Museum in Keulen

Mijn werk bestaat uit series van autonome fotowerken, fotosculpturen, ruimtelijke constructies waarin foto's zijn verwerkt en videosculpturen. Van aanvang af heb ik in mijn werk een samenhang gezocht tussen de fotografie en de schilder en beeldhouwkunst, dit in coherentie met mijn eerdere opleidingen. In het conceptuele raamwerk geef ik ruimte aan mijn intuïtie en emotie. In mijn werk staan de laatste jaren de menselijke kwetsbaarheid en de vergankelijkheid centraal. Tegenstellingen zoals individueel-collectief en anoniem-persoonlijk spelen eveneens een rol. In mijn werk probeer ik ook de meer algemene, collectieve voorraad aan beelden en herinneringen zichtbaar te maken en zo ontstaat een wisselwerking tussen de individuele en collectieve herinnering. De zoektocht naar de transformatie van het materiële naar het spirituele is een drijfveer in mijn werk. Op deze wijze ontstaan er beelden die een bemiddelende rol creëren tussen geest en materie, natuur en cultuur, het bewuste en het onbewuste, tussen droom en werkelijkheid.