Krystyna Ziach, merged disciplines, by Hans Rooseboom, 2014 (English, French & Dutch) Hans Rooseboom is curator of photographe at the Rijksmuseum in Amsterdam Museum Beelden aan Zee, no.4, NL, art magazine photo : exhibition Space of Imagination, Museum Beelden aan Zee, The Hague, NL, 2014-2015
Once a year the Beelden aan Zee museum takes a sidetrack and makes an exhibition about photography – though the connection with sculpture is never far-off. Thus in recent years photographs were shown about sculptors at work (photographed by Vincent Mentzel), moving naive images (spotted on different locations by Eddy Posthuma de Boer), the marble quarries of Carrara (Hans Bol) and nudes by Carla van de Puttelaar. The latter were shown in combination with sculptures she chose from the Beelden aan Zee collection. The only one in the line-up of exhibitors who was not trained and did not work as a photographer, is Piet Esser, the sculptor who in 1947 and 1954 made such beautiful ‘portraits’ of Parisian sculptors’ studios. Esser was not a professional photographer but a sculptor. He only made photos for his own amusement and for documentation purposes. Her education in sculpture formed her way of looking at things.This fall the series is continued by Krystyna Ziach, who also had a background as a sculptress, but today mainly works and is known as a photographer. After her education at the Academies of Fine Art in Cracow and Enschede (1973-1982), Krystyna Ziach developed into a photographer. Ziach has been an equally devoted practitioner of sculpture and photography and in doing so has spanned the gap between these two disciplines. In the exhibition organized this fall by the Beelden aan Zee museum, the emphasis is on a series of works from the early nineties. These so-called photo sculptures are monumental spatial constructions or installations in which photos are incorporated. It is in this very series of works that Krystyna Ziach’s ‘dual background’ becomes visible and the two disciplines, photography and sculpture, merge. Even more so: they play an equal part. Never before in this exhibition series has this been so evident. As Ziach puts it herself, her education in sculpture formed her way of looking at things. Even after applying herself to photography, she has always continued to look at reality like a sculptress. The photo sculptures have geometrical shapes - squares, triangles and circles - which Ziach combines with materials such as sand, salt and charcoal. In this way she creates captivating conceptual works in which the sculptress /photographer plays with optical illusions and the symbolic. Krystyna Ziach lives in Amsterdam. Her photographs are included in various important collections of, among others, the Biliothèque nationale de France in Paris, the ABN AMRO, Museum Kunst Palast in Düsseldorf and the Rijksmuseum in Amsterdam.
Krystyna Ziach, les disciplines conjuguées Text par : Hans Rooseboom, 2014 Hans Rooseboom est le conservateur pour la photographie au Rijksmuseum Amsterdam Museum Beelden aan Zee, no.4, NL, magazine d'art
Une fois par an, le musée Beelden aan Zee prend un chemin détourné en organisant une exposition de photos – le rapport avec la sculpture n’est pourtant jamais loin. Ainsi ont été montrées ces dernières années des photos sur les sculpteurs au travail (photographiées par Vincent Mentzel), des images naïves et émouvantes (découvertes à différents endroits par Eddy Posthuma de Boer), les carrières de marbre de Carrara (Hans Bol) et des nus par Carla van de Puttelaar. Ces derniers ont été présentés en combinaison avec une sélection de sculptures que cette photographe avait fait de la collection Beelden aan Zee. Le seul parmi la série d’exposants qui n’avait pas eu une formation de photographe et ne travaillait pas comme tel, était Piet Esser, le sculpteur qui en 1947 et en 1954 créa les ‘portraits’ magnifiques d’ateliers de sculpteurs parisiens. Esser n’était pas un photographe professionnel, mais un sculpteur. Il faisait les photos uniquement pour le plaisir et à titre de documentation. Ses études de sculpture ont formé sa manière de voir les choses. Cet automne la série sera continuée par Krystyna Ziach, qui a également un passé de sculptrice, mais qui est aujourd’hui connue principalement pour son œuvre photographique. Après ses études aux écoles des Beaux Arts de Cracovie et d’Enschede, Pays-Bas (1973-1982), Krystyna Ziach a évoluée vers la photographie. Vue que Ziach s’est appliqué avec une pareille assiduité à la sculpture qu’à la photographie, elle jette un pont entre ces deux disciplines. Dans l’exposition organisée cet automne par le musée Beelden aan Zee, l’accent est sur une série d’œuvres du début des années quatre-vingt-dix. Ce sont des photo-sculptures : des constructions ou des installations monumentales spatiales, dont les photos font partie intégrante. C’est justement dans cette série d’œuvres que le ‘double passé’ de Krystyna Ziach devient visible et que les deux disciplines, la photographie et la sculpture, s’intègrent. Qui plus est : elles sont équivalentes. Jamais avant dans cette série d’expositions était-ce aussi évident. Tel que Ziach le dit elle-même, ses études de sculpture ont formé sa manière de voir les choses. Même après s’être consacrée à la photographie, elle a toujours continué de voir la réalité comme une sculptrice. Les photo-sculptures ont des formes géométriques - carrés, triangles et cercles - que Ziach combine avec des matériaux tels que le sable, le sel et le charbon de bois. De cette façon elle crée des œuvres conceptuels captivants dans lesquels la sculptrice/photographe joue avec les illusions d’optique et le symbolisme. Krystyna Ziach vie à Amsterdam. Ses photographies ont été incorporées dans plusieurs collections importantes, entre autres, de la Bibliothèque nationale de France à Paris, de l’ABN AMRO, du Museum Kunst Palast à Düsseldorf et du Rijksmuseum à Amsterdam. Traduction : Hanny Keulers
Krystyna Ziach, Disciplines Verenigd, tekst Hans Rooseboom, 2014 Hans Rooseboom is conservator fotografie van het Rijksmuseum Amsterdam Museum Beelden aan Zee, no.4, NL, kunst tijdschrift
Eén keer per jaar betreedt Beelden aan Zee een zijpad en maakt het een tentoonstelling over fotografie - al is het verband met de beeldhouwkunst nooit ver weg. Zo waren er in de afgelopen jaren beeldhouwers aan het werk te zien (gefotografeerd door Vincent Mentzel), ontroerende naïeve beelden (op uiteenlopende locaties gespot door Eddy Posthuma de Boer), de marmergroeves van Carrara (Hans Bol) en naakten van Carla van de Puttelaar. De laatste werden getoond in combinatie met beelden die zij uit de collectie van het museum koos. De enige in de rij exposanten die niet als fotograaf geschoold of werkzaam was, is Piet Esser, de beeldhouwer die in 1947 en 1954 zulke mooie 'portretten' van Parijse beeldhouw-ateliers maakte. Esser was geen beroepsfotograaf maar beeldhouwer. Foto's maakte hij slechts voor zijn plezier en ter documentatie. Dit najaar wordt de 'reeks' voortgezet door Krystyna Ziach, die óók een achtergrond als beeldhouwster heeft, maar tegenwoordig vooral als fotograaf werkt en bekend is. Na haar opleiding aan de Academies van Beeldende Kunst in Krakau en Enschede (1973-1982) heeft Ziach zich ontwikkeld tot fotografe. Aangezien zij de beeldhouwkunst en fotografie met evenveel toewijding beoefend heeft, slaat Ziach een brug tussen de twee disciplines. In de tentoonstelling die Beelden aan Zee dit najaar organiseert ligt de nadruk op een serie werken uit het begin van de jaren '90. Het zijn fotosculpturen: monumentale ruimtelijke constructies of installaties waarin foto's zijn verwerkt. Juist in deze serie werken is Krystyna Ziach's dubbele achtergrond' zichtbaar en komen de twee disciplines, fotografie en beeldhouwkunst, samen. Sterker nog: ze zijn elkaars gelijke. Dat is in de reeks fototentoonstellingen niet eerder zo nadrukkelijk het geval geweest. Zoals Ziach zelf zegt, heeft haar opleiding tot beeldhouwer haar manier van kijken gevormd. Zelfs nadat ze zich ging toeleggen op fotografie, is zij altijd als beeldhouwer blijven kijken naar de werkelijkheid. Deze fotosculpturen hebben geometrische vormen: vierkanten, driehoeken en cirkels. Ze combineert deze vormen met materialen als zand, zout en houtskool. Zo ontstaan intrigerende conceptuele werken waarin de beeldhouwer / fotograaf speelt met optische illusies en symboliek. Krystyna Ziach woont in Amsterdam. Haar fotografische werk is in verschillende belangrijke collecties opgenomen, waaronder die van de Bibliothèque nationale de France, de ABN AMRO kunstcollectie, het Museum Kunst Palast Düsseldorf en het Rijksmuseum Amsterdam.
