Work of Krystyna Ziach in collection of Rijksmuseum Amsterdam
Website of the Embassy of the Republic of Poland in the Netherlands, 10-10-2012

In the fall of 2012 works by Krystyna Ziach have been included in the collection of the Rijksmuseum Amsterdam as part of the museum’s plan to broaden the collection with modern art from the XXth and XXIst centuries. Reopening of the renovated Rijksmuseum in the spring of 2013. The Rijksmuseum Amsterdam is the largest museum of the Netherlands and one of the most significant museums in the world. The museum has become particularly famous for its collection of paintings from the XVIIth century, the Golden Age of Dutch masters such as Rembrandt, Frans Hals and Vermeer. The imposing building in which the museum has been located since the end of the XIXth century is on the Top 100 List of Dutch State Monuments. Since 2003 the museum building is undergoing the most important conversion in its history. The museum’s reopening has been planned for the 14th of April 2013. In line with the character of the existing collection, the museum wishes to broaden its scope with art from the XXth and XXIst centuries and in this way to start off a dialogue between old and modern art. Krystyna Ziach is the first Polish artist of whom works have been included in the modern art collection of the Rijksmuseum Amsterdam. After studying at the Art Lyceum of Krakow (1968-1973), Krystyna Ziach continued her education from 1973-1979, also in Krakow, with sculpture at the Academy of Fine Arts and simultaneously, history of art focusing on modern art at the Jagiellonian University under prof. M. Porebski. The sculptures she made for her final project were shown at the Zacheta National Gallery of Art in Warsaw, in the context of the exhibition “The Best Work of Graduates from the Academies of Fine Arts in Poland in 1979”. After finishing both studies Krystyna Ziach left for the Netherlands in 1979, where she completed her art education in Enschede at the Academy of Fine Arts (AKI) in 1982, specializing in photography, video and graphic art.
As of 1983 she has been living and working in Amsterdam as a visual artist in the fields of autonomous photography and photo and video installation.The works of Krystyna Ziach included in the Rijksmuseum collection are from two series: Geometry I and Baroque from the series “Metamorphosis” (1983-1985) and Inner Eye I and Inner Eye II from the series “Inner Eye” (2004-2010). In connection with Ziach’s 1994 exhibition “A Chamber of Mirrors”, Reinhold Misselbeck, curator of photography and new media of the Ludwig Museum in Cologne, wrote: ”/…/ With the series “Metamorphosis” (1983-1985) art critics considered Krystyna Ziach for the first time as an early representative of ‘staged photography’ and ‘photo performance’. /…/ For Krystyna Ziach photography is the medium which helps her to integrate different aspects of her work: the concept, painting, performance, and later on also sculpture and spatial arrangements, together make up a new totality.”The photos from the series “Inner Eye” (2004-2010), have a conceptual character and are inspired by the work of the Surrealists. In the images the emphasis is on what is concealed, not on what the camera reveals. “/.../ These images are of all time, by appealing to our personal imagination they inevitably create an interaction between the universal and the individual. /.../ Images seeming to offer themselves in a mediating role between spirit and matter, nature and culture, the conscious and the subconcious, between dream and reality.” (Text fragments from the book “Infinity & Archê/ Krystyna Ziach” 2006, written by Florent Bex, Honorary Director of the Museum of Contemporary Art MuHKA in Antwerp. From 1984 onwards Krystyna Ziach has exhibited in Europe, the US and Japan. With the series “Metamorphosis” she participated in 1986 in “The Second International Portfolio of Artists’ Photography” in the Litget Gallery in Budapest, Hungary; in 1987 she showed this black-and-white series at the ZPAF Gallery in Krakow and at Gallery Graphic Station in Tokyo, Japan. In 1988 she had her solo exhibition “Japan” in Arti et Amicitiae Amsterdam, followed in 1989 by the exhibition “Géographies Humaines” at the Musée de la Photographie in Charleroi, Belgium. She further showed her work a.o. at the Camden Arts Centre (“Outer Space” 1992) and the Whitechapel Art Gallery (“Worlds in a Box” 1995) in London, at the Museum of Fine Arts in Houston Texas (“Tradition and the Unpredictable” 1994) and at the Photography Museum in Sittard, the Netherlands (“A Chamber of Mirrors/ Ten Years of Photoworks by Krystyna Ziach” 1994). The solo exhibition “Archê” followed in 1996 at the Netherlands Photo Museum in Rotterdam and in the same year she participated in “Container ’96, Art Across Oceans” in Copenhagen, Cultural Capital of Europe in 1996. In 1998 she presented her video installation “Blue Core” at the 18th Netherlands Film Festival in Utrecht. In 2000 she showed the exhibition “Aqua Obscura” at the Natural History Museum Rotterdam and participated with her work in the exhibition “Cos-Play” in Arti et Amicitiae in Amsterdam. In the period 2002-2007 she took part in the annual exhibition “Grosse Kunstausstellung NRW” at the Museum Kunst Palast in Düsseldorf and in 2004 in the exhibition “Hypegallery” at the Palais de Tokyo in Paris. In 2008 her solo show “Infinity & Inner Eye” was included in “Photoquai-1ère Biennale des Images du Monde” in Paris and in 2009 she participated in the exhibition “Water-Currents” at the Thessaloniki Museum of Photography in Thessaloniki, Greece. In 2010 she showed her work at the Centre of Visual Arts Rotterdam, in 2011 in Arti et Amicitiae Amsterdam and in 2012 at the Foundation of Visual Arts Amsterdam. Works of Krystyna Ziach are included in the collections of the Rijksmuseum Amsterdam, Museum Kunst Palast Düsseldorf, Museum of Contemporary Art MuHKA Antwerp, Maison Européenne de la Photographie Paris, Bibliothèque Nationale de France Paris, Musée de la Photographie Charleroi, Ludwig Museum Cologne and Museum of Fine Arts Houston Texas and in several private collections. Her work has been published in several personal catalogues such as: “Japan”, “Melancholy” and “A Garden of Illusion”; catalogues a.o: “Outer Space” and “Worlds in a Box”, The South Bank Centre, London, “Container ’96, Art Across Oceans”, Copenhagen Cultural Capital of Europe, “Grosse Kunstausstellung NRW”, Düsseldorf, “Photoquai, 1ère Biennale des Images du Monde”, Paris; magazines a.o: “Camera International”, Paris, “Connaissance des Arts”, Paris; newspapers a.o: “The Guardian” and “The Financial Times”, UK, “Westdeutsche Zeitung”, Germany, “De Volkskrant”, “Het Financieele Dagblad” and “Trouw”, the Netherlands; books a.o: “Photography as Visual Communication”, the Netherlands, “L.F. Gruber-A Photographic Homage”, Germany, “Le Portrait Photographique depuis 1960”, Paris. In 2006 the book “Infinity & Archê /Krystyna Ziach” with texts of Florent Bex and Janneke Wesseling was published at Thieme Art in the Netherlands.
Translation: Hanny Keulers

ŒUVRES DE KRYSTYNA ZIACH DANS LA COLLECTION DU RIJKSMUSEUM AMSTERDAM (French)
Site web de l'Ambassade de la République de Pologne aux Pays - Bas, le 10 octobre 2012

En l’automne 2012 des œuvres d’art de Krystyna Ziach ont été insérées dans la collection du Rijksmuseum Amsterdam, dans le cadre du plan du musée d’étendre sa collection à l’art moderne des XXe et XXIe siècles. Réouverture du Rijksmuseum rénové au printemps de 2013.Le Rijksmuseum Amsterdam est le plus grand musée des Pays-Bas et un des musées les plus importants du monde. Le musée est surtout devenu célèbre pour sa collection de peintures du XVIIe siècle, l’âge d’or des maîtres hollandais tels que Rembrandt, Frans Hals et Vermeer. L’édifice imposant qui a hébergé le musée depuis la fin du XIXe siècle est sur la liste Top 100 des monuments nationaux néerlandais. Depuis 2003 le bâtiment muséal est soumis à la plus importante transformation de son histoire. La réouverture du musée est prévue pour le 14 avril 2013. Dans le prolongement du caractère de la collection existante, le musée souhaite en arriver à un élargissement avec des œuvres d’art du XXe et XXIe siècles et d’entamer, de cet façon, un dialogue entre l’art ancien et l’art moderne. Krystyna Ziach est la première artiste plasticienne polonaise de laquelle des œuvres ont été insérées dans la collection d’art moderne du Rijksmuseum Amsterdam.
Après ses études au Lycée d’Art de Cracovie (1968-1973), Krystyna Ziach a continué son éducation de 1973 - 1979 également à Cracovie, avec la sculpture à l’Académie des Beaux-Arts et simultanément l’histoire de l’art, avec comme spécialité l’art moderne, à l’Université Jagellonne, sous le professeur M. Porebski. Les sculptures qu’elle avait fait pour son projet de recherches de fin d’études ont été présenté à la Galerie nationale d’Art Zach?ta à Varsovie, dans le cadre de l’exposition “Les meilleurs œuvres des diplômés des académies des beaux-arts en Pologne en 1979”. Après avoir fini ces deux études, Krystyna Ziach est parti aux Pays-Bas en 1979, où elle a terminé son éducation d’art à Enschede à l’Académie des Beaux-Arts (AKI) en 1982, en se spécialisant dans la photographie, la vidéo et les arts graphiques.
Depuis 1983 elle vit à Amsterdam et travaille comme artiste plasticienne dans les domaines de la photographie autonome et l’installation photo et vidéo. Les œuvres de Krystyna Ziach insérées dans la collection du Rijksmuseum viennent de deux séries : Geometry I et Baroque de la série “Metamorphosis” (1983-1985) et Inner Eye I et Inner Eye II de la série “Inner Eye” (2004-2010). Dans le cadre de l’exposition “A Chamber of Mirrors” de Ziach en 1994, Reinhold Misselbeck, conservateur de la photographie et des nouveaux médias au Musée Ludwig à Cologne, a écrit : ”/…/ Avec la série “Metamorphosis” (1983-1985) les critiques d’art ont considéré Krystyna Ziach pour la première fois comme une représentante précoce de la ‘photographie mise en scène’ et la ‘photo-performance’. /…/ Pour Krystyna Ziach la photographie est le médium qui l’aide à intégrer différents aspects de son œuvre : le concept, la peinture, la performance, et plus tard aussi la sculpture et les arrangements spatiaux, ensemble forment une nouvelle totalité.” Les photos de la série “Inner Eye” (2004-2010), ont un caractère conceptuel et s’inspirent de l’œuvre des surréalistes. Dans les images l’accent est sur ce qui est dissimulé, non pas sur ce que la caméra révèle. “/.../ Ce sont des images de tout temps, qui, parce qu’elles font appel à notre imagination personnelle, créent une interaction inévitable entre l’universel et l’individuel. /.../ Des images qui en apparence s’offrent dans un rôle de médiateur entre esprit et matière, nature et culture, conscient et inconscient, entre rêve et réalité.” (Extraits du livre “Infinity & Archê/ Krystyna Ziach” 2006, écrit par Florent Bex, directeur honoraire du musée de l’art contemporain MuHKa à Anvers.)
Depuis 1984 Krystyna Ziach a eu des expositions en Europe, aux États-Unis et au Japon.
Avec la série “Metamorphosis” elle a participé en 1986 à “The Second International Portfolio of Artists’ Photography” dans la Litget Gallery à Budapest, Hongrie; en 1987 elle expose cette série en noir et blanc dans la ZPAF Gallery à Cracovie et dans la Gallery Graphic Station à Tokyo, Japon. En 1988 elle avait son exposition solo “Japan” à Arti et Amicitiae Amsterdam, suivi en 1989 par l’exposition “Géographies Humaines” au Musée de la Photographie à Charleroi, en Belgique.
Elle a également exposé son œuvre e.a. dans le Camden Arts Centre (“Outer Space” 1992) et la Whitechapel Art Gallery (“Worlds in a Box” 1995) à Londres, au Museum of Fine Arts à Houston Texas (“Tradition and the Unpredictable” 1994) et au Fotomuseum à Sittard, Pays-Bas (“A Chamber of Mirrors/Ten Years of Photoworks by Krystyna Ziach” 1994).
L’exposition solo “Archê” suivait en 1996 dans le Nederlands Fotomuseum Rotterdam et dans la même année elle participait à “Container ’96, Art Across Oceans” à Copenhague, capitale européenne de la culture en 1996. En 1998 elle a présenté son installation vidéo “Blue Core” au 18e Nederlands Film Festival à Utrecht. En 2000 elle montre l’exposition “Aqua Obscura” dans le Natuurhistorisch Museum Rotterdam et participe avec son œuvre à l’exposition “Cos-Play” à Arti et Amicitiae Amsterdam. Durant la période 2002-2007 elle prend part à l’exposition annuelle “Grosse Kunstausstellung NRW” dans le Museum Kunst Palast à Düsseldorf et en 2004 à l’exposition “Hypegallery” au Palais de Tokyo à Paris. En son exposition solo “Infinity & Inner Eye” était inclue dans “Photoquai-1ère Biennale des Images du Monde” à Paris et en 2009 elle participait à l’exposition “Water-Currents” dans le Thessaloniki Museum of Photography à Thessalonique en Grèce. En 2010 elle a présenté son œuvre dans le Centrum Beeldende Kunst Rotterdam, en 2011 à Arti et Amicitiae Amsterdam et en 2012 auprès de la Stichting Beeldende Kunst à Amsterdam.
Des œuvres de Krystyna Ziach ont été insérées dans les collections du Rijksmuseum Amsterdam, Museum Kunst Palast Düsseldorf, musée de l’art contemporain MuHKA Anvers, Maison Européenne de la Photographie Paris, Bibliothèque Nationale de France Paris, Musée de la Photographie Charleroi, Ludwig Museum Cologne et Museum of Fine Arts Houston Texas, ainsi que dans plusieurs collections privées.
Son œuvre a été publié dans plusieurs catalogues personnels tels que : “Japan”, “Melancholy” et “A Garden of Illusion”; des catalogues d’exposition e.a. : “Outer Space” et “Worlds in a Box”, The South Bank Centre, London, “Container ’96, Art Across Oceans”, Copenhague, capitale européenne de la culture, “Grosse Kunstausstellung NRW”, Düsseldorf, “Photoquai, 1ère Biennale des Images du Monde”, Paris; des revues e.a. : “Camera International”, Paris, “Connaissance des Arts”, Paris; des journaux e.a. : “The Guardian” et “The Financial Times”, Royaume-Uni, “Westdeutsche Zeitung”, Allemagne, “De Volkskrant”, “Het Financieele Dagblad” et “Trouw”, Pays-Bas; livres e.a. : “Fotografie als Visuele Communicatie”, Pays-Bas, “L.F. Gruber-A Photographic Homage”, Allemagne, “Le Portrait Photographique depuis 1960”, Paris. En 2006 le livre “Infinity & Archê /Krystyna Ziach” avec des textes de Flor Bex et Janneke Wesseling est paru chez Thieme Art aux Pays-Bas.
Traduction : Hanny Keulers

Werk van Krystyna Ziach in Collectie Rijksmuseum Amsterdam (Dutch)
Website van de Poolse Ambassade in Den Haag, 12 December, 2012
foto : Geometry I & Baroque uit de series Metamorphosis (1983-1985), collection Rijksmuseum Amsterdam

In het najaar van 2012 zijn werken van Krystyna Ziach opgenomen in de collectie van het Rijksmuseum Amsterdam in het kader van de uitbreiding ervan met moderne kunst uit de XXe en XXIe eeuw. Heropening van het gerenoveerde Rijksmuseum in het voorjaar van 2013. Het Rijksmuseum Amsterdam is het grootste museum van Nederland en één van de
belangrijkste musea ter wereld. Het museum is vooral beroemd geworden door de collectie schilderkunst uit de XVIIe eeuw, de Gouden Eeuw van Nederlandse meesters zoals Rembrandt, Frans Hals en Vermeer. Het imposante gebouw waarin het museum vanaf het einde van de XIXe eeuw is gehuisvest, staat op de Top 100 Lijst van Nederlandse Rijksmonumenten. Sinds 2003 ondergaat het museumgebouw de grootste verbouwing uit zijn geschiedenis. De opening van het vernieuwde museum zal plaatsvinden op 14 april 2013. Aansluitend op het karakter van de reeds bestaande collectie, wil het museum komen tot een verbreding met kunst uit de XXe en XXIe eeuw en op deze wijze een dialoog initiëren tussen de oude en de nieuwe kunst.
Krystyna Ziach is de eerste kunstenaar van Poolse afkomst van wie werk is opgenomen in de afdeling moderne kunst van het Rijksmuseum Amsterdam.Na haar opleiding aan het Kunstlyceum van Krakau (1968-1973) studeerde Krystyna Ziach, in de periode 1973-1979, eveneens in Krakau, beeldhouwen aan de Academie van Beeldende Kunsten en tegelijkertijd kunstgeschiedenis, met als specialisatie moderne kunst, aan de Jagiellonien Universiteit bij prof. M. Porebski. De beeldhouwwerken van haar afstudeerproject werden, in het kader van de expositie “Het beste werk van afgestudeerden van de Academies van Beeldende Kunsten van Polen in 1979”, getoond in de Zacheta National Gallery of Art in Warschau.
Na afronding van beide studies vertrok Krystyna Ziach in 1979 naar Nederland, om in Enschede haar opleiding te vervolgen aan de Academie van Beeldende Kunsten (AKI), met de specialisaties fotografie, video en grafiek die zij voltooide in 1982. Vanaf 1983 woont zij in Amsterdam en is als beeldend kunstenaar werkzaam op het gebied van de autonome fotografie en de foto- en video-installatie. De werken van Krystyna Ziach die zijn opgenomen in de collectie van het Rijksmuseum, zijn afkomstig uit twee series: Geometry I en Baroque uit de serie “Metamorphosis” (1983-1985) en Inner Eye I en Inner Eye II uit de serie “Inner Eye” (2004-2010). Naar aanleiding van de tentoonstelling “A Chamber of Mirrors” uit 1994, schreef Reinhold Misselbeck, curator fotografie en nieuwe media van het Museum Ludwig te Keulen: “/…/ Met de serie “Metamorphosis” (1983-1985) werd Krystyna Ziach voor het eerst door de kunstcritici beschouwd als vroege vertegenwoordiger van de ‘geënsceneerde fotografie’ en ‘foto-performance’. /.../ Voor Krystyna Ziach is fotografie het medium dat haar helpt om verschillende aspecten van haar werk samen te voegen: het concept, schilderkunst, performance, en later ook beeldhouwkunst en ruimtelijke opstellingen, vormen samen een nieuwe totaliteit.” De fotowerken uit de serie “Inner Eye” (2004-2010), hebben een conceptueel karakter en zijn geïnspireerd door het werk van de Surrealisten. De beelden benadrukken datgene wat verborgen is en niet wat de camera toont. “/…/ Het zijn beelden van alle tijden, die, doordat ze een beroep doen op onze persoonlijke verbeelding, een onvermijdelijke wissselwerking creëren tussen het universele en het individuele. /.../ Beelden die zich schijnbaar aanbieden in een bemiddelende rol tussen geest en materie, natuur en cultuur, het bewuste en het onbewuste, tussen droom en werkelijkheid.” (Tekstfragmenten uit het boek “Infinity & Archê/ Krystyna Ziach” 2006, geschreven door Florent Bex, Ere-directeur van het Museum van Hedendaagse Kunst MuHKA te Antwerpen.)
Krystyna Ziach exposeerde vanaf 1984 in Europa, de VS en Japan.Met de serie “Metamorphosis” nam zij in 1986 deel aan “The Second International Portfolio of Artists Photography” in Gallery Litget in Budapest, Hongarije; in 1987 exposeerde zij deze zwart-wit serie in de ZPAF Gallery in Krakau en in Gallery Graphic Station in Tokyo, Japan. In 1988 had zij de solotentoonstelling “Japan” bij Arti et Amicitiae te Amsterdam en in 1989 volgde de tentoonstelling “Géographies Humaines” in het Musée de la Photographie te Charleroi, België. Verder toonde zij haar werk o.a. in het Camden Arts Centre (“Outer Space” 1992) en de Whitechapel Art Gallery (“Worlds in a Box” 1995), in Londen, in het Museum of Fine Arts in Houston Texas (“Tradition and the Unpredictable” 1994) en in het Fotomuseum te Sittard, Nederland (“A Chamber of Mirrors/ Ten Years of Photoworks by Krystyna Ziach” 1994). In 1996 volgde de solotentoonstelling “Archê” in het Nederlands Fotomuseum te Rotterdam en in hetzelfde jaar nam zij deel aan “Container ’96, Art Across Oceans” in Kopenhagen, Culturele Hoofdstad van Europa in 1996. In 1998 toonde zij haar video-installatie “Blue Core” tijdens het 18e Nederlandse Film Festival in Utrecht. In 2000 volgde haar tentoonstelling “Aqua Obscura” in het Natuurhistorisch Museum Rotterdam en in hetzelfde jaar maakte haar werk deel uit van de tentoonstelling “Cos-Play” in Arti et Amicitiae te Amsterdam. In de periode 2002-2007 nam zij deel aan de jaarlijkse “Grosse Kunstausstellung NRW” in het Museum Kunst Palast in Düsseldorf en in 2004 aan de tentoonstelling “Hypegallery” in het Palais de Tokyo in Parijs. In 2008 werd haar solotentoonstelling “Infinity & Inner Eye” opgenomen in “Photoquai, 1ère Biennale des Images du Monde” in Parijs en in 2009 nam ze deel aan de tentoonstelling “Water-Currents” in het Thessaloniki Museum of Photography in Thessaloniki, Griekenland. In 2010 toonde zij haar werk in het Centrum Beeldende Kunst Rotterdam, in 2011 in Arti et Amicitiae te Amsterdam en in 2012 bij de Stichting Beeldende Kunst Amsterdam. Werken van Krystyna Ziach zijn opgenomen in de collecties van het Rijksmuseum Amsterdam, Museum Kunst Palast Düsseldorf, Museum van Hedendaagse Kunst MuHKA Antwerpen, Maison Européenne de la Photographie Parijs, Bibliothèque Nationale de France Parijs, Musée de la Photographie Charleroi, Museum Ludwig Keulen en Museum of Fine Arts Houston Texas en tevens in diverse privécollecties. Haar werk is gepubliceerd in verscheidene persoonlijke catalogi o.a. : “Japan”, “Melancholie” en “A Garden of Illusion”; catalogi o.a.: “Outer Space” en “Worlds in a Box”, The South Bank Centre, Londen, “Container 96, Art Across Oceans”, Kopenhagen, Culturele Hoofdstad van Europa, “Grosse Kunstausstellung NRW”, Düsseldorf, “Photoquai, 1ère Biennale des Images du Monde”, Parijs; tijdschriften o.a: “Camera International”, Parijs, “Connaissance des Arts”, Parijs; kranten o.a.: “The Guardian” en “The Financial Times”, UK, “Westdeutsche Zeitung”, Duitsland, “De Volkskrant”, “Het Financieele Dagblad” en “Trouw”, Nederland; boeken o.a: “Fotografie als Visuele Communicatie”, Nederland, “L.F. Gruber-A Photographic Homage”, Duitsland, “Le Portrait Photographique depuis 1960”, Parijs. In 2006 verscheen het boek “Infinity & Archê/Krystyna Ziach” met teksten van Florent Bex en Janneke Wesseling bij Thieme Art in Nederland

Prace Krystyny Ziach w Kolekcji Rijksmuseum Amsterdam (Polish)
Website Ambasady Polskiej w Hadze, 10 -10 - 2012

Od jesieni 2012 prace Krystyny Ziach zostaly wlaczone do kolekcji Rijksmuseum w Amsterdamie w ramach poszerzenia jej na sztuke wspolczesna XX i XXI wieku. Otwarcie odrestaurowanego Rijksmuseum wiosna 2013. Rijksmuseum w Amsterdamie jest najwiekszym muzeum w Holandii oraz jednym z najwazniejszych muzeow na swiecie. Zbiory jego staly sie slawne szczegolnie dzieki kolekcji malarstwa XVII wiecznego “zlotego wieku” holenderskich mistrzow takich jak Rembrandt, Frans Hals czy Vermeer. Wybudowany pod koniec XIX wieku okazaly gmach muzeum zostal umieszczony na liscie najwazniejszych zabytkow architektonicznych w Holandii. Od roku 2003 przechodzi on najwieksza w swojej historii renowacje, ktora zakonczy sie otwarciem odrestaurowanego muzeum 14 kwietnia 2013. Ambicja Rijksmuseum jest poszerzenie istniejacej kolekcji zgodnie z linia jej charakteru, na sztuke wspolczesna XX i XXI wieku i w ten sposob zainicjowanie nowego dialogu pomiedzy klasyczna a nowa sztuka.
Krystyna Ziach jest pierwszym artysta polskiego pochodzenia, ktorej prace powiekszyly zbiory sztuki wspolczesnej Rijksmuseum w Amsterdamie.
Po ukonczeniu Liceum Sztuk Plastycznych w Krakowie (1968-1973), Krystyna Ziach studiowala w okresie 1973-1979 (takze w Krakowie) na wydziale rzezby Akademii Sztuk Pieknych i rownoczesnie na wydziale historii sztuki Uniwersytetu Jagielonskiego, ze specjalizacja sztuki wpolczesnej u prof. M. Porebskiego. Jej dyplom rzezbiarski byl prezentowany na wystawie “Najlepsze dyplomy absolwentow Akademii Sztuk Pieknych w Polsce w roku 1979” w warszawskiej Zachecie.
Po ukonczeniu obu studiow w roku 1979 Krystyna Ziach wyjechala do Holandii, aby kontynuowac studia na holenderskiej Akademii Sztuk Pieknych w Enschede (AKI), ze specjalizacja w fotografii, video i grafice, ktora ukonczyla w roku 1982.
Od roku 1983 mieszka w Amsterdamie, pracujac w dziedzinie autonomicznej fotografii, oraz foto i video instalacji. Prace Krystyny Ziach, ktore przeszly do zbiorow Rijksmuseum pochodza z dwoch serii: Geometry I i Baroque z serii “Metamorphosis” (1983-1985), oraz prace Inner Eye I i Inner Eye II z serii “Inner Eye” (2004-2010).
Reinhold Misselbeck, kurator fotografii i nowych mediow w Muzeum Ludwig w Kolonii, pisal z okazji wystawy “A Chamber of Mirrors” w roku 1994: “/.../ Poprzez serie ‘Metamorphosis’ (1983-1985), Krystyna Ziach po raz pierwszy zostala szeroko zauwazona przez krytykow sztuki, jako wczesny przedstawiciel ‘staged photography’ jak rowniez ‘photo performance’. Dla Krystyna Ziach fotografia jest medium, ktory pozwala jej polaczyc rozne aspekty jej tworczosci: konceptu, malarstwa, performance, a pozniej takze rzezby i arranzacji przestrzennych w nowa calosc”. Prace z serii “Inner Eye” pochodzace z okresu 2004-2010 maja takze charakter konceptualny i sa zainspirowane pracami Surrealistow. Charakteryzuje je przeniesienie uwagi na to co w obrazie ukryte, zakodowane, a nie na to co pokazuje aparat fotograficzny. “/.../ To sa ‘images’ ze wszystkich czasow, ktore tworza intereakcje pomiedzy aspektem uniwersalnym i indywidualnym, poprzez odwolywanie sie do naszej osobistej wyobrazni. /.../ ‘Images’, ktore spelniaja role mediatora pomiedzy aspektem spirytualnym a materia, natura i kultura, swiadomoscia i podswiadomoscia, pomiedzy marzeniem a realnoscia /.../” (Fragment tekstu pochodzacego z ksiazki “Infinity & Archê/ Krystyna Ziach” 2006, autorstwa Florent Bex, honorowego dyrektora Muzeum Sztuki Wspolczesnej MuHKA
w Antwerpii). Krystyna Ziach wystawia od roku 1984 regularnie swoje prace w Europie, US i Japonii. W 1986 uczestniczyla z seria “Metamorphosis” w “The Second International Portfolio of Artists’ Photography” w galerii Litget w Budapeszcie, a w roku 1987 pokazywala ta sama serie 20 czarno-bialych zdjec w duzym formacie w galerii ZPAF w Krakowie, a takze w galerii Graphic Station w Tokyo. W roku 1988 miala wystawe solowa “Japan” w Arti et Amicitiae w Amsterdamie, a w roku 1989 wziela udzial w wystawie “Géographie Humaines” w Musée de la Photographie w Charleroi w Belgii. Krystyna Ziach wystawiala swoje prace (miedzy innymi) w Camden Arts Centre w Londynie (“Outer Space” 1992) i w Whitechapel Art Gallery (“Worlds in a Box” 1995), takze w Londynie, w Museum of Fine Arts in Houston Texas VS, (“Tradition and the Unpredictable” 1994) oraz w Fotomuseum w Sittard, Holandia (“A Chamber of Mirrors/ Ten Years of Photoworks by Krystyna Ziach” 1994).
W roku 1996 miala wystawe indywidualna “Archê” w Nederlands Fotomuseum w Rotterdamie i w tym samym roku wziela takze udzial w wystawie “Art Across Oceans, Container ’96” w Kopehadze, Kulturalnej Stolicy Europy roku 1996. W 1998 pokazywala swoja video-instalacje “Blue Core” podczas 18–tego Holenderskigo Festiwalu Filmowego w Utrechcie, a w roku 2000 miala swoja kolejna wystawe indywidualna “Aqua Obscura” w Natuurhistorisch Museum w Rotterdamie oraz brala udzial w wystawie “Cos-Play” w Arti et Amicitiae w Amsterdamie. W okresie 2002-2007 uczestniczyla w organizowanej corocznie wystawie “Grosse Kunstausstellung NRW” w Museum Kunst Palast w Düsseldorfie, a w roku 2004 w wystawie “Hypegallery” w Palais de Tokyo w Paryzu. W 2008 wziela udzial w “Photoquai, 1ère Biennale des Images du Monde” w Paryzu ze swoja wystawa indywidualna “Infinity & Inner Eye”, a w roku 2009 w wystawie “Water-Currents” w Thessaloniki Museum of Photography w Grecji. W roku 2010 wystawiala swoje prace w Centrum Sztuki Wspolczesnej w Rotterdamie, w 2011 w Arti et Amicitiae w Amsterdamie, a w roku 2012 w Fundacji Sztuki Wspolczesnej, takze w Amsterdamie. Prace Krystyny Ziach znajduja sie (miedzy innymi) w kolekcjach: Rijksmuseum w Amsterdamie, Museum Kunst Palast w Düsseldorfie, Museum van Hedendaagse Kunst MuHKA w Antwerpii, Maison Européenne de la Photographie w Paryzu, Bibliothèque Nationale de France w Paryzu, Musée de la Photographie w Charleroi w Belgii, Museum Ludwig w Kolonii, Museum of Fine Arts w Houston Texas, oraz w prywatnych kolekcjach. Byly one publikowane w indywidualnych katalogach takich jak: “Japan”, “Melancholie”
i “A Garden of Illusion”, w katalogach wystaw zbiorowych: “Outer Space” i “Worlds in a Box” (publikowanych przez The South Bank Centre w Londynie), “Containers’ 96/Art Across Oceans” (Kopenhaga Kulturalna stolica Europy), “Grosse Kunstausstellung NRW”, Düsseldorf, “Photoquai, 1ère Biennale des Images du Monde” Paryz, w periodykach: “Camera International” Paryz, “Connaissance des Arts” Paryz; w prasie: “The Guardian”, “The Financial Times” UK, “Westdeutsche Zeitung”, “De Volkskrant”, “Het Financieele Dagblad” i “Trouw” w Holandii, w ksiazkach: “Fotografie als Visuele Communicatie” Holandia, “L.F. Gruber-A Photographic Homage” Niemcy, “Le Portrait Photographique depuis 1960” Paryz. W roku 2006 zostala opublikowana przez wydawnictwo Thieme Art w Holandii, ksiazka poswiecona tworczosci Krystyny Ziach zatytulowana “Infinity & Archê/Krystyna Ziach”, z tekstem autorstwa Florent Bex i Janneke Wesseling.